Ruinart在兰斯历史悠久的白垩酒窖上方推出田窪恭治装置作品

Ruinart酒庄于2026年通过与日本艺术家田窪恭治（Tadashi Kawamata）的新合作，扩展了其“与自然对话”项目。该项目落地于兰斯4, Rue des Crayères的历史园区，将当代艺术与这家香槟酒庄的环保理念及参观体验联系起来。

Kawamata生于1953年的北海道，常驻东京和巴黎之间，此次为Ruinart创作了三件因地制宜的装置作品：Observatory、Nest和Tree Hut。这些作品专为酒庄历史悠久的crayères，即白垩酒窖上方的场地而设计，聚焦Ruinart所称的生物多样性、气候与香槟生产之间脆弱的平衡。

三件作品中最大的一件Observatory是一座高六米的结构，顶部设有平台，可让游客从高处俯瞰葡萄园和森林景观。Kawamata表示，这件作品通过将观者置于地面之上，并让他们直接暴露在风、阳光和云层之下，从而改变了感知。“当从离地面六米高的地方观察时，这个世界就不一样了，”他说。

Nest悬挂在园区一座历史建筑的立面上，旨在隐喻庇护、家园与信任。Kawamata说，这件作品体现了庇护从来不是随意而为这一理念，并补充说，鸟类“不会随便在哪里筑巢”。Tree Hut由设置在树枝间的小木屋组成，延续了他对置于天地之间的临时结构这一持续兴趣。

Ruinart表示，该项目延续了其长期以来将艺术、传承与环境责任相结合的努力。酒庄将这一做法追溯至1896年，当时它委托Alphonse Mucha创作了首则广告。近年来，“与自然对话”已成为其主要平台，用于委托艺术家通过与香槟风土相关的装置作品来探讨生物多样性和生态变化。

Maison Ruinart总裁Frédéric Dufour表示，公司借助这些合作加深公众对自然以及与其他生命和谐共处必要性的认识。这项新委约也将艺术表达与Ruinart的遗产联系起来，从地下白垩采石场到地表葡萄园皆是如此。

Kawamata的作品以使用木板、椅子和桶等简单且常为再利用材料而闻名。他的装置通常会保留组装痕迹，并强调不稳定性、风化和短暂性。Ruinart表示，这些特质使他非常适合一个聚焦气候变化、季节循环以及生态系统脆弱性的项目。

这位艺术家的作品曾广泛展出于蓬皮杜中心、蛇形画廊和MACBA等机构，也曾亮相威尼斯双年展和Documenta。他的实践介于雕塑、建筑和现场装置之间，常常邀请观众穿行其中或进入其结构内部，而不仅仅是观看。

除兰斯之外，Ruinart还计划在包括Art Basel、Frieze和TEFAF在内的重要国际艺术博览会上展示Kawamata更广泛的创作世界。这些展示将包括更小尺度的作品，例如用模型制作剩余木材和纸板制成的拼贴画、探索体量与空间的微型建筑方案，以及他Destruction系列中聚焦废墟与建造痕迹的作品。

Kawamata接续了Ruinart为“与自然对话”委约的一系列艺术家，包括2019年的Mouawad + Laurier及Retour aux Sources，2021年的Tomás Saraceno及Movement，2022年的NILS-UDO及Taissy葡萄园中的Habitats，2023年的Eva Jospin及Promenades，以及2024年的Marcus Coates及Nature Calendar。