Ruinart et l'artiste Lélia Demoisy collaborent pour ARCOmadrid 2025

Depuis près de trois siècles, Ruinart entretient une relation étroite avec la nature, qui est au cœur de son champagne. En observant et en comprenant les êtres vivants, en favorisant l'harmonie entre l'homme et son environnement, la plus ancienne maison de champagne contribue à l'avenir d'un terroir qui a façonné son histoire. Ruinart croit que l'art a le pouvoir de nous transformer et de nous relier, et poursuit sa série Conversations avec la nature. En 2025, l'artiste française Lélia Demoisy se joint à cette conversation pour partager sa vision artistique. Ses installations, sculptures et photographies se concentrent souvent sur le règne végétal et ses interdépendances. Créées pour Ruinart, ses nouvelles œuvres seront présentées à la foire d'art contemporain ARCOMadrid du 5 au 9 mars 2025. Ce dialogue fait écho au travail de l'artiste déjà exposé au 4 RUE DES CRAYÈRES, l'adresse emblématique de Ruinart en Champagne, où l'art rencontre l'expertise des maîtres du chardonnay de la Maison.

Lélia Demoisy, née en 1991, vit et travaille dans les Yvelines, près de Paris. Elle est diplômée des Arts Décoratifs de Paris en 2015. Ses sculptures et installations explorent notre rapport à la nature et au vivant. Souvent associé à l'acier, l'arbre occupe une place centrale dans son travail. Pour ses projets sculpturaux, elle a collaboré avec des architectes paysagistes à Chaumont-sur-Loire (2015), Lausanne Jardins (2019) et Annecy Paysages (2021). En 2019, elle a entrepris une résidence à Tribu de Trueno en Patagonie, en Argentine, où elle a commencé un projet de recherche basé sur des dessins à l'encre et la sérigraphie. Depuis l'année dernière, sa sculpture Between Us (Entre Nous, 2024) est exposée au 4 RUE DES CRAYÈRES. En collaboration avec Christophe Gautrand, l'architecte paysagiste du jardin, Demoisy a sélectionné deux érables centenaires poussant sur le site et les a enveloppés de fils d'acier blancs et lumineux, soulignant les connexions invisibles entre eux et l'idée qu'un écosystème est plus riche et plus diversifié que la somme de ses parties.

En tant qu'artiste invitée pour les Conversations avec la nature en 2025, Demoisy a créé une série d'œuvres reflétant l'engagement de la Maison en faveur de la biodiversité. Elle souhaite offrir aux spectateurs de nouvelles expériences avec la nature et une meilleure compréhension de notre interdépendance. Prolongeant la sculpture Between Us, L'Étreinte évoque les interactions constantes entre les arbres et leur environnement. Les arbres échangent des informations par le biais de leurs réseaux racinaires, reliés par des mycorhizes qui s'étendent comme des câbles à la surface, partageant matière organique et minéraux. Ils communiquent également par l'air, en émettant des composés organiques volatils antimicrobiens que les animaux et les humains inhalent et qui offrent de nombreux avantages. Sept essences de bois différentes sont reliées par des racines blanches en acier inoxydable entrelacées, symbolisant une forêt et illustrant cette communication invisible dans la nature.

La Cape est une parure ou une cape d'aspect végétal, créée par l'assemblage de copeaux de bois provenant d'une clairière. Sol illustre les connexions souterraines entre les racines de la vigne et les haies plantées par Ruinart pour favoriser la biodiversité. Une planche composée de racines de vigne entrelacées avec des tiges d'acier blanc évoque la sculpture Between Us. Caché, un haut-parleur émet des sons captés par des capteurs dans le sol du vignoble. Enfin, pour Anastomose, terme désignant la symbiose entre deux éléments vivants, Demoisy a créé un symbole de l'infini à partir de coupes transversales de bois de châtaignier, illustrant cette idée poétique de fusion et de transformation.

Face aux défis du changement climatique, la Maison Ruinart repense ses pratiques et son impact sur l'environnement. Avec des hivers plus doux, des étés plus chauds et une maturation des raisins plus précoce, la Maison a innové pour préserver son héritage de trois siècles. La nouvelle cuvée, Ruinart Blanc Singulier, témoigne de cette expérience renouvelée, façonnée par des conditions climatiques changeantes. En associant viticulture durable et vinification innovante, elle offre une nouvelle interprétation du Blanc de Blancs emblématique de la Maison. Élaboré à partir de chardonnay, il révèle des arômes uniques tout en conservant la fraîcheur aromatique caractéristique de Ruinart.

Dans le vignoble historique de Taissy, en Champagne, la Maison a mis en œuvre des initiatives de régénération des sols et de biodiversité, notamment la plantation de dizaines de milliers d'arbres et d'arbustes, ainsi que le reboisement de la forêt de Montbré située à proximité. Ce projet global résulte d'une vision engagée vers un avenir plus durable, qui se poursuit avec l'étui en papier innovant Second Skin lancé en 2020 pour réduire l'empreinte carbone de son emballage.

Au-delà du vignoble, la Maison cultive également un dialogue unique avec l'art. Ruinart aborde les défis contemporains sous l'angle de la créativité, qu'il s'agisse de collaborations historiques, comme la commande d'une affiche à Alphonse Mucha en 1896, ou de projets récents associant la création artistique et les questions environnementales. Des artistes comme Tomás Saraceno, NILS-UDO et Eva Jospin ont exploré et exprimé les liens entre l'homme et la nature. Le 4 RUE DES CRAYÈRES, adresse emblématique de Ruinart à Reims, représente l'aboutissement de cet engagement en faveur de la nature et de l'art en tant que destination culturelle unique. Depuis 2024, les visiteurs découvrent le savoir-faire de la Maison dans son siège historique récemment transformé et admirent plus de 20 installations artistiques disséminées dans les jardins paysagers. Une symbiose harmonieuse entre tradition, innovation et responsabilité incarne l'esprit de Ruinart.

Conversations avec la nature sera exposée à la foire d'art contemporain ARCOmadrid du 5 au 9 mars. L'artiste Lélia Demoisy présentera ses nouvelles œuvres créées pour Ruinart, qui reflètent l'engagement de la Maison en faveur de la biodiversité. En entrant dans l'espace, les visiteurs découvriront La Cape, une œuvre réalisée à partir de copeaux de bois provenant d'une clairière. Au centre de l'espace, l'œuvre L'Étreinte, évoquant les interactions constantes entre les arbres et leur environnement, préside l'espace flanqué de part et d'autre par Les Anastomoses. Les deux œuvres reflètent un symbole de l'infini créé à partir de coupes transversales de bois de châtaignier. Derrière L'Étreinte se trouve le bar Ruinart, dont les murs sont décorés par des peintures murales conçues par l'architecte paysagiste Christophe Gautrand, responsable du réaménagement de l'environnement végétal de la Maison Ruinart au 4 rue des Crayères.

Outre les œuvres exposées à l'ARCO, deux autres œuvres de Demoisy peuvent être découvertes à Madrid au cours du mois de mars. Retour à la terre sera exposée du 3 au 31 mars dans le hall de l'hôtel Four Seasons, et Sol sera au restaurant El Invernadero du 5 au 9 mars, coïncidant avec l'expérience gastronomique éphémère créée par le chef Rodrigo de la Calle en collaboration avec Ruinart. ARCOmadrid sera ouvert du 5 au 9 mars, avec des horaires variables chaque jour, et sera situé à IFEMA, dans les pavillons 7 et 9. Ruinart, le champagne de l'art, présente un nouvel espace à ARCOmadrid. Un voyage sensoriel à travers l'univers de la Maison offre une série d'expériences interactives racontant le concept de Carte Blanche 2025. A l'entrée du salon, les visiteurs découvriront le manifeste de Carte Blanche 2025 et visionneront une vidéo dans laquelle Lélia Demoisy partage sa production personnelle. A l'intérieur du salon Ruinart, les visiteurs trouveront les quatre œuvres que Demoisy a prêtées à Ruinart pour la foire ARCO.