25.06.2026
Maison Ruinart ने 2026 में अपने “Conversations with Nature” कार्यक्रम का विस्तार करते हुए जापानी कलाकार तदाशी कावामाता के साथ एक नई साझेदारी की है। यह सहयोग रेम्स में 4, Rue des Crayères स्थित उसके ऐतिहासिक स्थल पर किया गया है, और समकालीन कला को शैम्पेन हाउस के पर्यावरणीय संदेश तथा विज़िटर अनुभव से जोड़ता है।
1953 में होक्काइडो में जन्मे और टोक्यो तथा पेरिस के बीच काम करने वाले कावामाता ने Ruinart के लिए तीन साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशंस बनाई हैं: Observatory, Nest और Tree Hut। ये कृतियाँ घर की ऐतिहासिक crayères, यानी चॉक सेलरों, के ऊपर स्थित परिसर के लिए तैयार की गई हैं और Ruinart के अनुसार जैव विविधता, जलवायु और शैम्पेन उत्पादन के बीच नाज़ुक संतुलन पर केंद्रित हैं।
इन तीनों में सबसे बड़ी, Observatory, छह मीटर ऊँची संरचना है जिसके शीर्ष पर एक प्लेटफ़ॉर्म है, जो आगंतुकों को दाखबारी और वन परिदृश्य का ऊँचा दृश्य देता है। कावामाता ने कहा कि यह कृति दर्शकों को ज़मीन से ऊपर रखकर और उन्हें सीधे हवा, धूप और बादलों के संपर्क में लाकर धारणा बदल देती है। उन्होंने कहा, “ज़मीन से छह मीटर ऊपर से देखने पर दुनिया वही नहीं रहती।”
Nest संपत्ति पर एक ऐतिहासिक इमारत के मुखौटे से लटकाई गई है और इसे आश्रय, घर और भरोसे के रूपक के रूप में देखा गया है। कावामाता ने कहा कि यह कृति इस विचार को दर्शाती है कि आश्रय कभी मनमाना नहीं होता, और जोड़ा कि पक्षी “अपना घोंसला कहीं भी नहीं बनाते।” Tree Hut में स्थल पर पेड़ों की शाखाओं के भीतर रखी गई छोटी लकड़ी की झोपड़ियाँ शामिल हैं, जो पृथ्वी और आकाश के बीच रखी जाने वाली अस्थायी संरचनाओं में उनकी बार-बार दिखाई देने वाली रुचि को आगे बढ़ाती हैं।
Ruinart ने कहा कि यह परियोजना कला, विरासत और पर्यावरणीय संरक्षण को जोड़ने के लंबे प्रयास की निरंतरता है। हाउस इस दृष्टिकोण की शुरुआत 1896 तक ले जाता है, जब उसने अपनी पहली विज्ञापन सामग्री के लिए Alphonse Mucha को कमीशन किया था। हाल के वर्षों में, “Conversations with Nature” जैव विविधता और पारिस्थितिक परिवर्तन पर आधारित इंस्टॉलेशंस के माध्यम से Champagne परिदृश्यों से जुड़े कलाकारों को कमीशन करने का उसका मुख्य मंच बन गया है।
Maison Ruinart के अध्यक्ष Frédéric Dufour ने कहा कि कंपनी इन सहयोगों का उपयोग प्रकृति और अन्य जीवित प्राणियों के साथ सामंजस्य में रहने की आवश्यकता के बारे में सार्वजनिक जागरूकता बढ़ाने के लिए करती है। यह नया कमीशन Ruinart की विरासत से भी कलात्मक अभिव्यक्ति को जोड़ता है, जिसमें उसकी भूमिगत चॉक खदानों से लेकर सतही दाखबारियाँ शामिल हैं।
कावामाता का काम लकड़ी के तख्तों, कुर्सियों और बैरल जैसी सरल और अक्सर पुन: उपयोग की गई सामग्रियों के इस्तेमाल के लिए जाना जाता है। उनकी इंस्टॉलेशंस आम तौर पर उनकी असेंबली को दृश्य बनाए रखती हैं और अस्थिरता, मौसमजनित क्षरण तथा क्षणभंगुरता पर ज़ोर देती हैं। Ruinart ने कहा कि इन्हीं गुणों ने उन्हें जलवायु परिवर्तन, मौसमी चक्रों और पारिस्थितिकी तंत्रों की संवेदनशीलता पर केंद्रित परियोजना के लिए स्वाभाविक विकल्प बनाया।
कलाकार ने Pompidou Centre, Serpentine Gallery और MACBA सहित कई संस्थानों में व्यापक रूप से प्रदर्शन किया है, और Venice Biennale तथा Documenta में भी भाग लिया है। उनका अभ्यास मूर्तिकला, वास्तुकला और in-situ installation के बीच स्थित है, और अक्सर दर्शकों को केवल देखने के बजाय उनकी संरचनाओं से होकर गुजरने या उनमें रहने के लिए आमंत्रित करता है।
रेम्स से आगे बढ़ते हुए, Ruinart Art Basel, Frieze और TEFAF सहित प्रमुख अंतरराष्ट्रीय कला मेलों में कावामाता की व्यापक रचनात्मक दुनिया प्रस्तुत करने की योजना बना रहा है। इन प्रस्तुतियों में छोटे पैमाने की कृतियाँ शामिल होंगी, जैसे मॉडल बनाने में इस्तेमाल हुई बची हुई लकड़ी और कार्डबोर्ड से बने कोलाज, आयतन और स्थान की पड़ताल करने वाली लघु भवन योजनाएँ, तथा उनके Destruction series की वे कृतियाँ जो खंडहरों और निर्माण के निशानों पर केंद्रित हैं।
कावामाता “Conversations with Nature” के लिए Ruinart द्वारा कमीशन किए गए कलाकारों की उस श्रृंखला का अनुसरण करते हैं जिसमें 2019 में Mouawad + Laurier द्वारा Retour aux Sources, 2021 में Tomás Saraceno द्वारा Movement, 2022 में Taissy vineyard में NILS-UDO द्वारा Habitats, 2023 में Eva Jospin द्वारा Promenades, और 2024 में Marcus Coates द्वारा Nature Calendar शामिल हैं.